El baúl de Adela (I)

Hola!

Después de tanto tiempo sin publicar, aquí os traigo el que ha sido el trabajo de todo el verano. Un pequeño baúl de mi amiga Adela, de su madre en realidad, que venía con una premisa: o se adecentaba o iba a la basura. 
Eso, que en principio puede parecer un poco agobiante, supuso todo lo contrario: cualquier cambio iba a ser mejor que dejarlo como estaba, así es que tenía libertad total para hacerlo como quisiera.

He dividido todo el proceso de la recuperación en dos post, porque tengo tantas fotos que incluírlas en uno solo iba a ser muy largo. Así es que os cuento en este post la mitad y la semana que viene la otra mitad y el final.

Todo el proceso lo he hecho en cuatro tiempos, una vez que el baúl estuvo limpio y preparado para recibir la decoración:

- Recuperación de los elementos de madera

- Pintura y patinado de las chapas

- Empapelado del exterior

- Entelado del interior

Paso previo: la limpieza y la eliminación de elementos viejos

Es obvio decir que lo primero que tuve que hacer, igual que en cualquier pieza, fue lavar a fondo todo el baúl con agua y sosa caústica. Últimamente he leído que la utilización de sosa es excesivamente agresiva para una pieza de madera antigua. Quizás en el caso de maderas talladas, o más blandas pueda resultar dañina, pero en los trabajos que yo hago, con maderas poco trabajadas, me va muy bien y nunca he destrozado nada.

Para mi sorpresa, la pintura de las chapas salía al mismo tiempo que el tinte de las maderas, así es que no necesité otro detergente. Eso sí: el agua la tuve que renovar más de 50 veces, xD!!

El interior estaba forrado de papel. Para retirarlo utilicé agua caliente con lavavjillas y fue saliendo sin dificultad, con estropajillo de acero de gramaje alto. Algunos trozos, incluso, salían únicamente tirando del papel.

Al final, con un cepillito de cerdas metálicas, eliminé todos los restos de papel mojado y dejé secar completamente. Como vivo en Extremadura y tenemos unos veranos tan calurosos, con un día fue suficiente. Una buena lijada a todo el interior, para que la madera quedara suave y, con la aspiradora, eliminar todo el polvo que se genera. 

¡¡Y ya está listo para decorar!!

La decoración exterior

Las maderas del baúl

 

Ya sabéis que, en los trabajos que tienen herrajes metálicos, es mejor retirarlos con antelación, para que la decoración quede perfecta. Pero en este caso no me atreví. Las maderas no eran muy fuertes, algunas estaban combadas y temía que al quitar los herrajes se me rompieran. Así es que lo hice todo tapando unas partes y otras, con cuidado, pero sin quitarlos.

Las tablillas del exterior las lijé, primero con lija al agua de grano medio y después de grano fino. Todo para conseguir quitar el repelo que el agua levanta en la madera y que quedasen suaves al tacto. 

A continuación, las teñí utilizando tinte color olmo, un par de manos y dejando secar entre ellas. De nuevo lija suavecita y una mano de tapaporos. Y para terminar barniz acrílico satinado e incoloro. Era impresionante ver cómo mejoraron las tablas después de todo este tratamiento.

A las maderas del interior no les apliqué tinte, puesto que iba a entelarlo. Así es que lija de grano grueso y, luego, grano medio y dos manos de tapaporos. Le di dos manos para que me resultase más fácil entelar, ya que si el poro no queda bien sellado el pegado de la tela puede levantarse por algunas zonas.

La pintura

Cuando las tablas estuvieron listas las cubrí cuidadosamente con cinta de carrocero, para evitar que se mancharan de pintura. Esto ha sido muy pesado durante todo el trabajo, en cada paso que daba tenía que  proteger el paso anterior, pero ese es el precio que se paga por un trabajo tan variado. ¡¡Y yo lo pagué con gusto, jaja!!.

Antes de pintar, dí a todo una mano de imprimación multiusos. De otra forma, hubiera sido imposible que la pintura agarrase en las chapas, porque utilicé pintura acrílica y no a la tiza. Dos manos de pintura fueron suficientes para que quedase totalmente cubierto. 

A continuación, y después de lijar suavemente para uniformar la superficie, apliqué pátina al óleo color tostado. ¡¡Mi parte favorita de cualquier trabajo!! Aplicar pátina/retirar pátina es una técnica creativa y a mí me encanta hacerlo. 

Además, es reversible, así es que el márgen de error es muy amplio.

Empapelado de las chapas

Este paso fue el que más me costó decidir. Había comprado un papel italiano precioso para ponerlo en algunas zonas, pero no quería que quedase excesivamente recargado. 
Coloqué papel en el frente y dos tiras en los laterales, como se ve en esta foto:

Pero me parecía que iba a quedar muy recargado, y las quité (la de la izquierda ya había empezado a retirarla cuando hice la foto). Al final, opté por colocar papel en dos frentes y dos chapas de la tapa, y dejar los laterales únicamente pintados. 

Creo que fue una decisión acertada, porque se veían las zonas empapeladas de forma natural, entre las maderas. Con una esponjita y tinta distress de Tim Holtz envejecí todos los bordes, para que coordinara con la pátina de la pintura.

Y aquí dejo esta primera parte. La semana que viene os cuento y os enseño las fotos del interior, para que veáis cómo quedó al final.

Besos

 

Decorando dos botellas de cerveza.

Hace unos días me regalaron dos botellas de una edición especial de Estrella Galicia, son éstas:

Dos mecedoras. Dos estilos. Un antes y dos después.

Las mecedoras que os enseño hoy, aunque os las traiga al mismo tiempo, han sido restauradas con dos años de diferencia. Éstas no estaban en el doblao, como otros trastos, sino en casa de mi madre, y ella las sigue usando porque le resultan muy cómodas. A mí no, la verdad, se clavan los barrotes en la espalda y no para quieta, al menor movimiento del cuerpo la mecedoras, como lo que es, se mueve. Pero a ella le encantan, así es que me las llevé al pueblo para arreglárselas.

Cómo utilizar una plantilla de estarcir con tres resultados diferentes.

Desde que inicié la andadura con la tienda-on line, vendiendo plantillas para estarcir, me he encontrado con algunos comentarios que me han sorprendido un montón, sobre la dificultad a la hora de utilizar una plantilla y el resultado a veces tan desastroso por no aplicar la técnica correctamente. Vamos, que yo he dado por hecho que todo el mundo sabe cómo estarcir una figura y, sin embargo, veo que no es así, que a veces se cometen errores que pueden parecer obvios pero que "el que no sabe es como el que no ve". Así es que para vosotra/os he elaborado este tutorial, para intentar explicar cómo y con qué materiales se puede aplicar la técnica del estarcido para que los trabajos salgan bien y disfrutéis haciéndolos. Espero que os sirva de ayuda.

Materiales:

♠ Pinturas acrílicas.

♠ Pinceles o brochas de estarcir.

♠ Trozos de esponja de distintos grosores.

♠ Papel absorbente.

♠ Plantillas para estarcir.

♠ Cinta de carrocero.

♠ Pasta de relieve

♠ Espátula

LOS SOPORTES

Aparador años 60 (Parte I).

Este aparador estaba en una casa que no se habitaba desde hacía muchos años. Fatideas me lo ofreció porque sabe lo mucho que me gustan los trastos, por si me podía venir bien para la casa del pueblo. ¡¡Y vamos que si me venía bien!!. En cuanto lo vi tuve claro que iba a servir de mueble de comedor, para colocar la vajilla, los cubiertos y los manteles que usamos a diario. Ahora lo tengo todo desperdigado (en la cocina los platos, en el armario de las toallas los manteles, en el estudio las tazas del café) y con este mueble lo podré tener todo recogido en el mismo sitio y en orden.

La ménsula del Sagrado Corazón.

Durante toda mi infancia recuerdo, presidiendo el comedor en casa de mis abuelos, un Sagrado Corazón que había sido entronizado (los niños no sabíamos lo que era eso, claro, pero sólo la palabra ya nos indicaba algo importante). Por supuesto que para nosotros era un objeto intocable, no sólo por lo que era sino porque mi abuelo se había asegurado de ponerlo a una altura considerable, con lo cual sólo nos quedaba mirar y admirar la imagen y, sobre todo, esa enigmática y atractiva bola del mundo en azul celeste que nos hubiera encantado explorar con más detalle.

La caja de las medicinas.

Restaurando una caja muy original.

Esta cajita era la caja de las medicinas en casa de mi abuela. Cuando me contaron que esa era su utilidad aluciné: cualquiera de nosotros tiene ahora mismo en casa un arsenal de antiinflamatorios, analgésicos, antiácidos, relajantes musculares... ¡¡¡o mis abuelos estaban muy sanos o se aguantaban con sus males tomando apenas una aspirina, porque desde luego en esta caja cabe muy poco más!!.

Cajonera de biblioteca reconvertida en mueble de manualidades.

El de hoy es uno de los trabajos más "trabajosos" que he hecho en todo este tiempo. Por su volumen (era complicado voltear para acá, voltear para allá...), por sus muchíííííísimos cajones (16 para ser exactos: los cuatro primeros los hice con entusiasmo; los siguientes cuatro con paciencia; otros cuatro más con resignación y los últimos cuatro ¡¡¡con desesperación!!!. Parecía que no se iban a acabar nunca). Claro que a la hora de llenarlos hay cajones para todo el material de las manualidades, la costura, los papeles... ¡¡y todavía sobran!!. Jaja, esa es la recompensa.

Badeja con bolillos para una bolillera.

La técnica del trampantojo simulando un paño bordado ya la he usado anteriormente con estos maceteros, y la verdad es que me gustó muchísimo y tenía ganas de volver a intentarlo (a mí que tengo habilidad nula con la aguja me parece estupendo poder bordar sin coger el hilo jaja). 

Técnica del bolseado con pintura. Tutorial.

El bolseado es una técnica de pintura decorativa muy poco conocida en pintura de muebles, se utiliza principalmente en pintura de paredes. Sin embargo es una técnica con unos resultados espectaculares y es muy, muy fácil de aplicar, sólo se necesita... ¡¡una bolsa!!, claro (o varias si vas a pintar de diferentes colores).

Primer post invitado: un mueble en tonos blancos.

 

Pues aquí tenemos la primera colaboración. Después de la invitación que os hice la semana pasada, Julia ha querido enseñarnos en el blog la transformación que hizo en su mueble de TV, que ya tenía unos años y del que estaba cansada porque era un mueble sin personalidad. Ahora es una pieza única, hecha a su gusto y con los colores que ella ha ido eligiendo. Y al mueble de la TV le han seguido la mesa del salón, el macetero, la mesita rinconera... yo creo que le ha entrado el gusanillo de la transformación y no parará hasta que no tenga toda la casa a su gusto.

Consola en verde gustaviano y espejo a juego.

Esta consola la encontré en el mercado de antigüedades de Estremoz (os hablé de él en este post) y me costó 12 euros. Claro, que en el estado que estaba podía incluso parecer un precio excesivo: las patas desencoladas, la taracea dañada, faltas de madera por doquier… 

Un pañalero para Adrián.

Hola a tod@s!!

Después del parón navideño vuelvo a la normalidad y al blog, que ha estado en stand by cediendo el tiempo a las compras, comidas, fiestas... uff, no sé cuándo me gusta más de la navidad, cuando llega o cuando acaba jaja. Pero el caso es que estoy otra vez aquí con ganas de enseñaros todo lo que tengo atrasado y ponerme al día también de vuestros trabajos.

Mi primera experiencia con las chalk paint.

Éste ha sido el primer trabajo en el que he utilizado las pinturas de tiza o chalk paint. Es curioso cómo en decoración van cambiando las tendencias y las técnicas decorativas, por eso tenía muchísimas ganas de probarlas, además son unos colores tan bonitos... Pero es verdad que no se puede trabajar con ellas igual que con la pintura acrílica que utilizo normalmente, porque no se comportan igual.

Bordando un trampantojo. Plantilla gratis para descargar.

Una de las técnicas más curiosas en decoración con pintura es la que os voy a mostrar esta semana, unos maceteros antiguos a los que voy a pintar un trampantojo simulando "pañitos" con blonda, para transformarlos en muebles de jardín (de patio más bien jaja), concretamente en mesitas auxiliares.

Mi tutú de bailarina.

Aunque las mejores cajas para decorar son las cajas de madera, las cajas de cartón con tapas como la que hoy os enseño también pueden resultar muy decorativas. Ésta es para mi sobrina Victoria, una niña preciosa que hace ballet y que es muy, muy ordenada. Por eso sabía que este regalo le iba a gustar.

Banca del abuelo Pepe

Me gusta mucho pintar y pintar flores lo que más. Hoy os voy a enseñar cómo he restaurado esta banca (banqueta, bancada, taburete o taburete bajo, no sé muy bien cómo llamarlo, en casa siempre fue la banca). Mi abuelo materno era fontanero y además del trabajo a domicilio pasaba gran cantidad de tiempo trabajando el latón, la hojalata, el cobre en su taller. Y siempre, invariablemente, se sentaba en una banquita pequeña y muy baja que le permitía acceder a todas las herramientas que dispersaba por el suelo.

La banca estaba pintada de blanco, pero mano sobre mano, lo cual hacía que apenas se apreciara la veta de la madera.